FashionTech｜当时尚偶像们的形象被 NFT 加密，所有权带来的不全是利好
据有关数据显示，三年前整个 NFT 市场价值不超过 4200 万美元。但根据监控 NFT 市场的 Nonfungible.com 最新估计，到 2020 年底 NFT 的市场价值增长了 705%，达到了 3.38 亿美元。截止到 2021 年 2 月底，NFT 的销售额接近 3.1 亿美元，几乎是 2020 年全年销量的五倍。
上周，拥有 5600 万用户的北美最大加密货币交易所 Coinbase 正式于 Nasdaq Stock Market 挂牌上市，根据 CNBC 报导指出，Coinbase 首次登场便以股价 381 美元的亮眼数字开盘，总估值高达 1000 亿美元，同时也带动 Bitcoin、Ether 和当前热门 Dogecoin（狗狗币）等加密货币价值大涨。
尤其在拍卖会诞生的一串串惊人数字中，NFT 所掌控的加密世界，正极速扩张。
从数字技术的角度去理清 NFT 并不是件容易的事，但我们也逐渐清晰的是，NFT 是一种不可替代和交换的数字代码，这也是它与其他虚拟代币的不同之处。尽管很容易获得一件 NFT 作品副本进行观看，但原始地址只有一个，它只能由一位买家绝对私有。
前段时间，超模 Kate Moss 与匿名艺术团体 Moments in Time Collective 合作拍摄的三段 NFT 视频短片，让时尚行业继虚拟球鞋等 NFT 产品，又一次燃起了热情。这段由 Kate Moss 出镜的视频展示了她日常生活的三个片段。也就意味着，未来这三段独一无二的 Kate Moss 视频影像，仅属于一个人，是否向外界展示的决定权，也掌握在这一人手里。
Kate Moss 出镜 NFT 视频影像
这三段 NFT 视频影像已于美国东部时间 4 月 13 日上午 9 点开售。Kate Moss 就此 NFT 视频影像表示：“对我来说，艺术一直是关于当下片刻的产物。”并称自己也被 NFT 这个概念所吸引，将这种作品所有权用于帮助更多有需要的人，Kate Moss 很期待这个实验。这三段 NFT 影像的创作团体 Moments in Time Collective 恰巧也一直致力于探索公共空间与个人空间日益缩小的界限。
这并不是 Kate Moss 首次以个人形象作为艺术品出现。2006 年，英国艺术家 Marc Quinn 曾展示过一座雕塑，一个由铸铁青铜制成的姿态扭曲的雕像作品。此后 Marc Quinn 以较小的 18 克拉黄金版本重现这尊雕像作品，新版本在苏富比拍卖行以约 80 万美元价格售出。
如果说当时价值 80 万美元的“Kate Moss”颇显个人风格的公众形象，反映了 2006 年的某种时代风貌，那么近日三段同样由 Kate Moss 出镜的 NFT 视频影像，则彰显着当下时代精神。
Marc Quinn 铸铁青铜雕像作品
站在为知识产权领域赋权，以及公共空间与个人空间日益缩小界限的艺术探索看，NFT 业已完备的加密性带给大众的是所有权保障、以及艺术价值，都是它的积极意义。甚至还可以为传统收藏领域带来有着前卫购买行为的新一代客户。
但同样值得思考的是，作为公众形象卷入 NFT 领域，其中可控制、可交易、被加密的绝对所有权，未来带给以粉丝群体为主的消费对象，是重复着粉丝经济的覆辙还是另一种良性新生，目前还无法准确判断，也很难控制其发展方向。毕竟时至今日，流量一词都尚未从贬义与嘲讽的框架中完全脱离，但却未停下商业品牌为收割流量和销量，愿意与之合作的脚步。
同为视频影像艺术品，2017 年，香港歌手、演员钟欣桐曾应艺术家蒋志邀请拍摄了一部时长 8 分钟的影像作品《0.7%的盐》，作品名称源于人的泪水中含有 0.7%盐分。影片展现了钟欣桐从微笑到落泪的画面，表情的微妙变化是这部作品的核心部分。
蒋志影像作品《0.7%的盐》
此后，在北京亚洲当代艺术春拍中，以每版 30 万人民币价格成交。这部作品全部限量 8 版，若以每版 30 万人民币计算，总价值则是 240 万人民币。援引当年报道可知，当时对录像艺术的收藏，国际上已有较为完整的标准。
首先，任何录像作品原则上不超过 8 个，如此才能保证作品的出售价格；其次，录像作品在当时及此前主要以 Beta 带为主，带子外壳的标签上要有艺术家签名、作品名、创作时间和作品长度等信息，另外还需要一份版权证明；第三，收藏者拥有录像作品的 Beta 带，为了保护作品不受损害，可以向艺术家索要一个没有签名的 DVD 版用于展示，以及得到相关的授权书；第四，收藏者和卖方之间要有协议，如果作品出现损毁或因技术原因损坏，艺术家或其家属有义务为收藏者再次复制一次。
正因 Beta 带这一传统录像带的技术限制，才有了如此冗杂的拍卖收藏标准，在当时也曾一度引起争议，当然部分争议也有关公众人物的话题因素。而 NFT 基于区块链的加密、不可替换特性则部分解决了其中的难题，相较于 Beta 带进一步解决了知识产权保障，以及纸面签名的证明。NFT 无疑将在游戏、艺术品、球鞋等虚拟产品后，即将创造出视频影像的消费机遇。
Kate Moss 出镜 NFT 视频影像
但作为 NFT 的唯一所有权持有者、以及受益方，我们又如何揣测其大部分、也就是粉丝群体的消费动机？这是道需要严肃思考、并加以理性控制的命题作文。绝对所有权、加密、影像、公众人物，置于消费领域中，与被蒙上物化动机的粉丝经济挂钩。
杜莎夫人蜡像馆奥黛丽赫本蜡像
作为思考延伸，我们也可以将视线从前文由 Kate Moss 出镜的 NFT 视频和雕像、钟欣桐出镜的 Beta 带视频，转移到另一公众人物造像范畴——名人蜡像。上海当时从全球三十几个候选城市中脱颖而出，成为全球第 6 座杜莎夫人蜡像馆落脚地，据悉，当时杜莎集团看中的正是中国巨大的明星优势和广阔的市场前景。
早在 2006 年 5 月 1 日于上海开业，馆内设有 9 个主题展区，展出从奥黛丽赫本、玛丽莲梦露、lady Gaga、成龙、张国荣，到周杰伦、吴亦凡、李宇春、杨洋、张艺兴等名人蜡像。尽管蜡像通过为名人造像的话题热情，被此后更多通过公众形象带动消费热情的传播形式取代，但这一整个商业体系也直指背后由粉丝经济引起的营销动机。
值得注意的是，尽管当下国内疫情已趋于平稳，各地区也已取消社交隔离。但国外依然面临严峻局势。时装周期间各品牌不约而同所筹划出一系列预热、直播、回顾等传播手段，而传播形式，尤其是由国内代言人形象大使等合作对象出镜的传播，也不约而同地选择了视频影像，其次也离不开时尚偶像的流量加持。
Louis Vuitton 品牌代言人刘亦菲
对视频影像的客观需求、同时有时尚偶像加持的营销需求，促发着技术领域的一一解决。
据中国移动视频行业委员会预测显示，至 2028 年 5G 流量的 90％将来自视频。值得注意的是，增强型视频（VR、AR、AGC）将是 5G 的第二大用例类型。中国、日本、韩国等亚太地区的部分文娱企业已经开始使用人工智能技术辅助视频内容生产。也就是说当前已经备受需要的影视剧、综艺节目、舞台表演，当然也包括时装秀，很大可能会通过人工智能的方式生产。种种趋势和数字技术发展结果，都反映了客观世界对具有动态画面视频的迫切需要。
早在 2018 年末的热门音乐综艺节目《幻乐之城》中，观众通过屏幕所看到表演嘉宾走过的地板闪亮如新，各种风格表演空间栩栩如生，而实际在录制现场演播室的地板早已被重度损坏。
音乐综艺《幻乐之城》表演空间
这就是智能影像技术在背后发挥作用。那么出于对公众人物通过个人形象带动消费的营销需求，智能影像会插手的可能性，就显而易见了。
至于已经在时尚、艺术等市场燃起热情的 NFT 视频，通过加密和不可替换性带来的私有、和所有权保障，势必还会给所有者带来更多的满足感，况且 NFT 所燃起的热情，已经进一步转换到视频中的主人公的公众影响力，不论是 Kate Moss、还是钟欣桐，抑或此后的某一位时尚偶像。对这一市场有需要的，何止是时尚品牌或文娱综艺。因此，公众人物被物化的警醒，正迫切需要。
女性独白剧《听她们说》
当女性独白剧《听她们说》其中一集《完美女孩》，出现一位形象姣好甚至完美的虚拟形象，并为个人所拥有并服务后，就可以看作一次坐享利好以外，也应有的警醒；当用户在网络游戏、文娱综艺中得以放松，在这些虚拟世界里接触另一种游戏规则时，它的虚拟性、开放性、跨国性，也更丞待科学的人生观和道德观加以划清界线。